TRAIN

(TRAIN)
EUA - 2008
Dir.: Gideon Raff


5 integrantes da equipe americana de luta greco-romana, participando de um torneio em algum país do leste europeu, resolvem dar uma esticada na noite antes de voltar para casa. Eles perdem a hora e os 5, mais o treinador que os ficou esperando, também perdem o transporte que os levaria embora. Sem muita alternativa, eles aceitam a sugestão de uma desconhecida de seguir viagem em um trem meio chinfrin.
Logo de cara fica claro que a viagem é uma roubada, pois os passaportes dos incautos são recolhidos com a desculpa de que ficariam em um cofre, mas acabam queimados.
Depois que o primeiro personagem é capturado o espectador vai descobrir que no trem funciona uma central de doação involuntária de órgãos, que são retirados sem anestesia. Isso, claro, rende todo tipo de cena supostamente agoniante e regada a sangue que os filmes do gênero tem direito.
Você já viu esse filme, e não tem nada de novo mesmo (só o fato de se passar em um trem).
É mais um daqueles filmes etnocêntricos americanos situados fora de suas fronteiras, para mostrar que nos outros países existe gente fria, desalmada e sem escrúpulos. Eles parecem esquecer de Mason, Gacy, Dahmer...
Não dá pra entender como alguém extrai órgãos em um trem tão sujo e os receptores não contraem infecção hospitalar, mas,enfim...
Thora Birch, de "Beleza Americana" empresta seu parco prestígio à produção.

HORROR HOTEL

(CITY OF THE DEAD)
Inglaterra - 1960
Dir.: John Llewellyn Moxey

Estudante de história se entusiasma com as aulas de bruxaria de seu professor (intrepretado por Christopher Lee, mais uma vez as voltas com bruxaria ou satanismo), e aconselhada por este viaja até a pequena cidade de Whitewood para fazer pesquisa in loco.

Ela desaparece, mas antes fica sabendo que o lugar foi amaldiçoado por uma bruxa que foi queimada séculos antes pelos moradores locais, e que a tal bruxa pode ainda estar viva.

Seu namorado e o irmão partem então para Whitewood para procurá-la, ajudados pela descendente de uma das moradoras do local.

Produção dos estúdios Vulcan, que depois mudaria de nome para Amicus e seria o principal concorrente da Hammer.

Boa produção, valorizada pela fotografia em preto e branco e o clima sombrio.

BABY BLUES

(BABY BLUES)

EUA - 2008

Dir.: Lars Jacobson / Amardeep Kalepa

Mãe de 4 filhos, sofrendo de depressão pós parto surta, encarna Jason e extermina filhos e os animais da fazenda aonde eles vivem enquanto o marido está fora.

Supostos fatos reais deram origem a um filme até curto (76 minutos) mas que se arrasta demais e fica com um jeito um tanto exagerado.

É até corajoso por mostrar uma mãe matando a prole, mas não tem nada que justifique sua existência.

E é mais um que contraria a história de que duas cabeças pensariam melhor que uma.

TURN OF THE SCREW

(TURN OF THE SCREW)

Inglaterra - 2009 (TV)

Dir.: Tim Fywell

Jovem governanta é contratada para cuidar de 2 órfãos que vivem em uma mansão isolada, cercados apenas por empregadas, já que o tio e tutor praticamente os ignora.

Ann, a governanta, mais aceita o emprego encantada pelos modos do patrão do que propriamente pelo trabalho em si, já que ele se compromete a visitar a família, coisa que logo fica claro que não vai acontecer.

Ao chegar ela percebe sons estranhos e não demora a ver vultos, além da sensação constante de que as crianças nunca estão sozinhas e de que interagem com alguém que ela nunca vê.

Depois de ver um homem na janela durante um temporal, ela descobre que ele estaria morto e seria a causa da morte da governanta anterior, com quem tinha um caso que era de conhecimento de todos na casa, além do homem aterrorizar as demais empregadas.

Ann então se convence que as crianças foram dominadas pela devassidão e luxúria do casal morto e se encarrega de salvá-los, mas a história termina de forma trágica.

"Turn Of The Sscrew", de Henry James é um clássico do terror e se equilibra entre o terror real representado por fantasmas e a histeria de uma mente reprimida sexualmente.

O sabe tudo IMDB lista uns 10 filmes baseados na história, de diferentes nacionalidades, sendo a mais famosa "Os Inocentes" com Deborah Kerr, de 1961.

Esse aqui parece reforçar mais a linha da possessão demoníaca em que Ann acredita. Como todas as produções da BBC é bem acabado e conta direitinho sua história.

ALTITUDE

(ALTITUDE)

Canadá / EUA - 2010

Dir.: Kaare Andrews

Cinco jovens embarcam em um pequeno avião, pilotado por uma delas, com destino a Montreal para assistir a um show do Coldplay, mas um defeito na aeronave os impede de escapar de uma tempestade gigantesca que se aproxima. O problema é que a tempestade não é uma tempestade qualquer, e em meio às nuvens um ser misterioso espreita e persegue os viajantes.

Terror aéreo que parece um episódio extendido de "Além da Imaginação", mas é legalzinho e serve como passatempo.

A DEUSA DA CIDADE PERDIDA

(SHE)
Inglaterra - 1965
Dir.: Robert Day

Três amigos em viagem pela Palestina são surpreendidos quando um deles recebe um mapa que indicaria a localização da mítica cidade de Kuma, criada por um grupo de egípcios.

Um deles seria a reencarnação de um sacerdote e tem sido procurado à séculos por Ayesha, a mandachuva local interpretada por Ursula Andress, e que encontrou uma forma de vencer a morte.

Eles então decidem conferir se a história é real e descobrem que sim, a cidade existe e que a Ayesha é uma tirana cruel e capaz e qualquer coisa para ter a reencarnação de seu amado ao seu lado.

Baseado em H. R. Rider, a aventura ainda tem Peter Cushing e Christopher Lee como um sacerdote egípcio.

É uma aventura interessante, naquele tipo "Sessão da Tarde" e que a TV não exibe mais.

A ILHA DO MEDO

(SHUTTER ISLAND)

EUA - 2010

Dir.: Martin Scorcese

Leonardo DiCaprio interpreta um ex-combatente da 2ª Guerra e agora agente federal Teddy Daniels, que junto de seu parceiro Chuck Aule (Mark Ruffalo) vão a Shutter Island, um presídio federal destinado a doentes mentais perigosos, investigar a misteriosa fuga de uma mulher acusada de afogar os três filhos.

O lugar é aparentemente inexpugnável e, pra complicar, ainda é assolado por uma violenta tempestade. Em meio a isso tudo, Teddy tem que lidar com as misteriosas visões e pesadelos que tem.

Scorcese dispensa apresentações, mas esse filme é imperdoável.

A coisa já começa ruim com a chegada dos dois policiais ao tal presídio/manicômio, embalada por uma música grandiloquente que ficaria ótima em "Stars Wars"; segue com um roteiro banal que se arrasta por longuíssimos 130 minutos e termina em um final que remete a tudo de pior que M. Night Shyamalan apresenta em seus filmes.

Se Scorcese tivesse visto "Marebito" de Takashi Shimizu teria aprendido como enganar o público sem ofendê-lo e gastando muito menos.

PÂNICO NA NEVE

(FROZEN)

EUA - 2010

Dir.: Adam Green

Dan, a namorada Parker e mais Joe tiram o fim de semana para esquiar. Sem muito dinheiro, decidem subornar o operador do teleférico que leva os esquiadores até o alto da montanha, para poderem descer mais uma vez.

Só que acontece um engano na troca dos operadores da geringonça, e o teleférico é desligado com os 3 em pleno ar, no meio do caminho até o topo da montanha. De início eles pensam se tratar de um simples problema técnico, mas quando veem as luzes se apagando concluem que a estação foi fechada, e os 3 esquecidos lá.

Pra complicar, além da altura, da neve e do vento frio, o lugar é cheio de lobos famintos prestes a jantá-los caso consigam descer.

Angustiante drama que põe apenas 3 personagens em uma situação limite e consegue manter o interesse até o fim.

Demora um pouco a engrenar, até para poder completar a duração mínima de 90 minutos, mas depois se sai bem em sua proposta.

O diretor é o mesmo do bobinho "Hatchet", mas aqui não faz nenhuma concessão ao gore.

Aliás, ganha um doce quem descobrir qual dos 3 sobrevive.

ELES VIVEM

(THEY LIVE)

EUA - 1988

Dir.: John Carpenter

Homem consegue emprego em uma obra e ao perceber uma movimentação estranha em uma igreja próxima, descobre um grupo de pessoas lutando contra uma invasão alienígena que usa mensagens subliminares em propagandas como forma de dominar corações e mentes.

John Carpenter bebe da fonte do terror e ficção paranóicos da década de 50.

A idéia nem é ruim, mas parece faltar uma certa emoção à coisa. Pra se ter uma idéia, tem uma luta entre dois personagens que se arrasta por mais de 5 minutos, e em outra cena os 2 atores principais invadem o QG dos aliens como se fossem dois Rambos, mas o que se vê é uma sequência de cenas meio risíveis, devido a facilidade com que eles seguem adiante, sem encontrar praticamente resistência nenhuma.

Mas é um filme interessante, e Carpenter quase sempre vale a vista. O tipo do filme que talvez merecesse uma refilmagem.

ONDAS DE PAVOR

(SHOCK WAVES)

EUA - 1977

Dir.: Ken Wiederhorn

Grupo de viajantes de um barco em condições meio assim, é obrigado a abandonar a embarcação e se dirigir a uma ilha próxima.

O que eles não sabem é que na região foi deliberadamente afundado um navio alemão com uma carga sinistra: um grupo de soldados nazistas remanescentes da 2ª Guerra que foram geneticamente alterados: se assemelham a mortos vivos e seu único objetivo é matar, sem discriminar civis de soldados.

Nem precisa dizer que os soldados alemães vão escapar do navio naufragado e perseguir os coitados pela ilha.

Peter Cushing interpreta o chefe do grupo, e responsável pelo afundamento do navio que voltou a tona; John Carradine o comandante do navio de passageiros; e Brooke Adams uma das passageiras, nesse terror meio tosco, sem nenhuma tensão dramática e nenhum derramamento de sangue.

OS DEMÔNIOS DE DOROTHY MILLS

(DOROTHY MILLS)

Irlanda / França - 2008

Dir.: Agnès Merlet

Psiquiatra é enviada à uma aldeia isolada e dominada pelo pastor local para analisar Dorothy Mills, adolescente que, trabalhando como babá, tentou matar o bebê de quem cuidava.

Os exames preliminares não indicam qualquer problema fisiológico e ao conversar com a menina a psiquiatra suspeita se tratar de um caso de múltiplas personalidades, pois Dorothy se apresenta como Mimi, de 3 anos, além de Mary, Duncan e Kurt.

Só que um fato envolvendo o passado da médica e que a garota demonstrou conhecer, a fazem suspeitar de algo paranormal envolvendo o misterioso caso que os moradores locais fazem questão de manter encoberto.

Terror e drama interessante, cuja idéia central foi descarada, e mal e porcamente aproveitada em "Shelter", com Juliane Moore, de 2010.

Boa atuação de Jenn Murray, que interpreta a menina possuída.

OS DEMÔNIOS DO FOGO

(THE NIGHT OF THE BIG HEAT)

Inglaterra - 1967

Dir.: Terence Fisher

Pequena ilha no litoral inglês sofre com uma estranha onda de calor, e um cientista, Godfrey Hanson (Christopher Lee) está convencido que se trata de uma espécie de alienígena que chegou à Terra captado pelas antenas de televisão.

Como precisam de calor para sobreviver, eles pretendem aquecer a superfície do planeta e transformar os seres humanos em churrasquinho bem passado.

Mistura de terror e sci-fi corriqueiro com Peter Cushing fazendo uma pontinha insignificante.

A NOITE DAS GAIVOTAS

(LA NOCHE DE LAS GAVIOTAS)

Espanha - 1975

Dir.: Amando de Ossorio

Médico e esposa se mudam para uma aldeia no interior e não são bem recebidos pelos moradores, que os aconselham a ir embora.

Durante a noite eles ouvem sons de gaivotas (um pássaro diurno) e uma cantoria, vinda da praia, além dos badalos do sino da igreja. Eles resolvem ver o que está acontecendo, e vão até a praia aonde vêem uma procissão.

Mais tarde vão descobrir que os assustados moradores do local entregam suas jovens para o sacrifício como forma de acalmar os espíritos dos cavaleiros templários que habitam um castelo próximo.

Último filme da tetralogia espanhola sobre os "Mortos cegos", todos com direção de Ossorio.

É mais do mesmo: os cadavéricos templários vestidos com roupas carcomidas, sangue, uns peitos de fora, etc...

O clima até remete aos dos filmes da Hammer, com aldeões assustados e sem forças para lutar contra algo mais forte que eles.

Uma produção pobre que explora bem os cenários reais, mas que entrega a escassez de recursos nas cenas noturnas feitas em plena luz do dia.

A ESSÊNCIA DA MALDADE

(THE CREEPING FLESH)

Inglaterra - 1973

Dir.: Freddie Francis

Emmanuel Hildern (Peter Cushing) retorna da Nova Guiné com um estranho esqueleto que ele acredita ser o elo perdido, e que revolucionaria a pesquisa sobre a origem da raça humana.

Durante a pesquisa com o esqueleto ele descobre que o troço é capaz de se regenerar com água e conclui que o mal está presente ali, nas células do misterioso ser.

Seu objetivo: produzir um soro que seria capaz de eliminar o mal de qualquer ser vivo, considerando que o mal seria uma doença, não algo demoníaco ou apenas psicológico.

De início ele testa a vacina em um macaco e depois na filha, que ele temia carregar os mesmos genes da loucura que vitimaram a mãe. Mas essa sai de controle, mata um homem e vai parar no manicômio mantido por seu irmão, James (Christopher Lee), um médico de ética duvidosa, com quem Emmanuel disputa o posto de gênio da família. James descobre que o achado do irmão pode lhe roubar um prêmio que ele considerava certo conseguir em suas pesquisas sobre a loucura, e rouba o esqueleto.

Esse é molhado acidentalmente pela chuva, e aí...

Mais um com a dupla Cushing e o quase sempre vilão Lee.

É curioso, tem a boa atuação da dupla e produção bem acabada. O final foge ao habitual final que se espera em filmes do tipo.

UMA FILHA PARA O DEMÔNIO

(TO THE DEVIL A DAUGHTER)

Inglaterra - 1976

Dir.: Peter Sykes

Homem procura um escritor de livros de terror e lhe conta uma história sobre satanismo, e que sua filha, Catherine (Nastassja Kinski), uma noviça, seria usada em um ritual demoníaco, conforme acertado num pacto de 18 anos atrás.

O ritual seria executado por Padre Michael, interpretado por Christopher Lee, e visava trazer à vida o demônio Astharot.

Trama confusa no penúltimo filme da Hammer e que também é considerado o último grande filme da produtora.

Tem uma cena polêmica graças à nudez de Kinski, então com 15 anos, o que levou o filme a ter problemas com a justiça americana, e que os ingleses resolveram mentindo a idade da atriz.

Richard Widmark e Honnor Blackman, a Pussy Galore de "007 Contra Goldifinger" coestrelam um filme meio morno, que tenta se valer de algum erotismo.

Ainda tem uns efeitos muito feios quando se vê a roupa e as luvas antichamas em um personagem que morre queimado e o bizarro bebê-monstro da trama.

NIGHT JUNKIES

(NIGHT JUNKIES)

Inglaterra - 2007

Dir.: Lawrence Pearce

Vampiro se apaixona por prostituta de primeira viagem, enquanto filosofa sobre a vida e sua condição de chupa-sangue.

Enquanto isso, ela é perseguida por um sádico que se diverte espancando mulheres.

Chatíssima produção inglesa que não chega a lugar algum.

Diálogos ruins, atuações ídem, um protagonista que sussurra irritantemente e 98 minutos que não terminam nunca.

Um tremenda perda de tempo.

LEGIÃO DO MAL

(LA HORDE)

França - 2009

Dir.: Yannick Dahan / Benjamin Rocher

Grupo de policiais invade um prédio meio caído para se vingar da quadrilha que matou um de seus membros (não é no Brasil, mas na França), e acabam prisioneiros destes.

Aí um fato estranho acontece: o cadáver de um dos mortos durante a troca de tiros se levanta, e ataca os vivos.

A partir daí, e sem apresentar motivos, os mortos voltam a vida para lanchar os vivos.

Violenta produção francesa que segue a "Cartilha George Romero de Filmes de Zumbis", com o detalhe de que aqui eles são mais fortes e tão velozes quanto os de "Madrugada dos Mortos" e os infectados de "Extermínio".

Gente presa em um lugar aonde nem elevadores funcionam, sangue a rodo, cabeças explodindo, pedaços de corpos e corre-corre pra lá e pra cá tentando escapar dos redivivos, com o agravante da tensão entre bandidos e polícia, que se unem na tentativa de fugir.

A dupla de diretores não inventa a roda, mas é melhor que muita coisa made in USA que se vê por aí. E tem boas cenas, como a do ataque no estacionamento, com o sobrevivente em cima de um carro e rodeado de mortos vivos.

LOFT

(ROFUTO)

Japão - 2005

Dir.: Kiyoshi Kurosawa

Reiko é escritora e está em crise criativa.

Com o apoio de seu editor ela se muda para uma casa em uma área meio deserta, próxima a um bosque, em frente a uma outra construção que parece abandonada.

Uma noite ela vê um homem entrar na tal construção com um embrulho do que parece ser um cadáver.

Reiko começa a investigar; descobre que a construção pertence a uma universidade, que o homem seria um arqueólogo e que o embrulho seria mesmo um corpo, de mil anos, descoberto no lago próximo, que teria sido conservado pela lama do lugar.

Para aumentar o mistério, o corpo já teria sido descoberto décadas atrás e devolvido ao lago. O motivo: carregaria uma maldição.

Além disso, ainda há o mistério sobre o que teria acontecido à antiga moradora da casa aonde Reiko foi morar.

Ritmo lento, um tanto confuso e economia nos diálogos, como são características do diretor, dos melhores "Cura" e "Kairo".

FRONTEIRAS

FRONTIÈRE(S)

França - 2007

Dir.: Xavier Gens

Grupo de 4 ladrões de origem árabe (entre eles uma mulher grávida) foge de Paris após um assalto rumo a Amsterdã. O que eles deixam para trás é uma cidade em período eleitoral, com forte presença de idéias xenofóbicas e violentos conflitos nos subúrbios.

O grupo para em um motel de beira de estrada, em uma fronteira indefinida, e acaba caindo nas mãos de uma violenta família de nazistas. O que se vê daí pra frente é um dos mais absurdos filmes de horror e violência dos últimos tempos. "Massacre da Serra Elétrica" e "Jogos Mortais" são primários perto do que se vê aqui.

O motel fica em cima de uma mina abandonada, o que rende uma angustiante sequência em um túnel apertado. Antes e depois se vêem espancamentos; tortura; um mergulho em um chiqueiro; cabeça explodindo; gente cozida no vapor quente; assassinatos a sangue frio e muito, mas muito sangue mesmo.

A personagem Yasmine apanha como poucos vezes se viu uma mulher apanhar em cena.

O diretor fez um filme violentíssimo, desaconselhável para os de estômago fraco, que em certo momento se tem vontade de entrar em cena e ajudar os coitados dos ladrões, que não são santos, mas nem de longe merecem o que sofrem em cena.

MORTE NEGRA

(BLACK DEATH)

Inglaterra / Alemanha - 2010

Dir.: Christopher Smith

Em meio a milhares de mortes causadas pela peste negra, grupo de homens é designado para ir a uma vila próxima descobrir porque seus moradores não são atacados pela praga.

O grupo é liderado por Ulric (Sean Bean), e Osmund, um noviço, se oferece para guiar o grupo através de um pântano, sendo que seu real objetivo é se encontrar com a namorada na floresta próxima e assim fugir do mosteiro.

Por outro lado, o objetivo do grupo, que inclui um torturador, é capturar um suposto necromante que seria capaz de trazer os mortos de volta à vida, além de realizar sacrifícios humanos que garantiriam a saúde da vila.

Drama de horror que conta, com alguma violência, uma história correta. Um bom passatempo.

ANJOS DA MORTE

(THE HAMILTONS)

EUA - 2008

Dir.: Mitchell Altieri / Phil Flores

Quatro irmãos tentam se manter juntos após a morte dos pais, enquanto tentam esconder da polícia os prisioneiros e os cadáveres que mantém no porão.

A dupla de diretores assina como "The Butcher Brothers" e o filme começa com um jeitão de "torture porn", mas não é o que se vê em cena.

A produção é simples, consegue manter o interesse, e só no fim revela o porque do comportamento de seus personagens.

Um filme interessante sobre um tema meio batido, mas que parece que sempre consegue se renovar.

EXTE: EXTENSÕES CAPILARES

(EXTE: EKUZUTE)

Japão - 2007

Dir.: Sion Sono

Vigias de um porto encontram um contêiner repleto de cabelo humano, e no meio desse um cadáver de mulher, de origem desconhecida.

O cadáver é levado para o necrotério, e durante a autópsia um fato estranho acontece: seu interior estava cheio de cabelos, além de faltarem rins e um dos olhos.

Um funcionário do necrotério percebe que os cabelos do cadáver continuam a crescer, e decide roubá-lo, já que tem um hábito singelo: roubar os cabelos dos mortos para vendê-los.

E é isso o que ele faz, oferecendo os cabelos como apliques em salões de beleza, causando dessa forma a morte de quem os usa.

Bizarro filme do diretor do ótimo "Clube do Suicídio", mais uma vez sobre a obsessão japonesa envolvendo cabelos, que é uma bola fora apesar de seus estranhos efeitos envolvendo esses, que saem da boca, de feridas e até de uma aparelho de fax...

O final é de dar dó.

BUGCRUSH

(BUGCRUSH)
EUA - 2006
Dir.: Carter Smith


Ben é um adolescente tímido de uma escola do interior americano que se interessa por um novo aluno da escola, Grant.
Eles acabam se aproximando e Ben vai descobrir a estranha forma de sentir prazer que Grant e seus amigos descobriram.
Média metragem soturno que trata de uma estranha forma de sado-masoquismo.

BUNKER - EM GUERRA CONTRA O MEDO

(BUNKER)

Inglaterra - 2001

Dir.: Rob Green

Grupo de soldados alemães é perseguido pelo exército americano e se refugia em um bunker guardado por um velho e um garoto recém alistado no exército.

A munição está no fim e eles vivem o desespero de serem capturados ou mortos a qualquer momento, sendo que a alternativa é fugir pelos túneis que existem embaixo do lugar, que o velho afirma ser habitado por fantasmas de antigos moradores do local, que contaminados pela peste negra, foram mortos e enterrados ali.

Logo os soldados começam a ser aterrorizados por vozes e sombras, além de terem que conviver com seus próprios fantasmas de guerra.

Terror inglês, de ritmo meio arrastado, que se baseia mais no terror psicológico do que em sustos ou gore, e ainda coloca o expectador em uma sinuca: como torcer por soldados do exército alemão?

eXistenZ

(eXistenZ)

Canadá / Inglaterra - 1999
Dir.: David Cronenberg

Durante o lançamento de seu novo jogo, uma programadora de jogos de realidade virtual é vítima de um ataque terrorista. Ajuda por um segurança, ela foge e agora ambos tem que mergulhar no jogo para tentar salvar suas vidas.

Pra começar, o tal jogo é conectado direto na coluna vertebral do participante, através de um buraco na base desta, e o console é de carne, assim como o cabo que é introduzido no jogador.

Pra completar a bizarrice, há animais mutantes que são usados como alimento e uma arma de carne e osso que atira... dentes!

Ótimo filme de Cronenberg aonde nada é o que parece ser. O filme pode ser considerado o último com os elementos que marcaram o diretor, que depois realizou filmes mais "normais", como "Spider", "Marcas da Violência" e "Senhores do Crime", que são mais convencionais perto desse aqui. Os 2 últimos por sinal, são claramente dramas com toques policiais.

Com Jennifer Jason Lee, Jude Law, Iam Holm e Willem Dafoe.

O filme ganhou o Urso de Prata no Festival de Berlim de 1999.

ATRIZ FANTASMA

(JOYÛ-REI)

Japão - 1996

Dir.: Hideo Nakata

Equipe de cinema recebe alguns rolos de filme, e entre esses alguns já usados, de um filme nunca concluído.

Após assistir os filmes descobertos, a equipe de cinema começa a suspeitar que o estúdio está sendo assombrado por um fantasma de mulher (que obviamente tem cabelos longos e negros).

Filme de Nakata, famoso por "O Chamado". E isso é o único atrativo de um filme lento e que não assusta em nenhum momento.

A FORTALEZA INFERNAL

(THE KEEP)

EUA - 1983

Dir.: Michael Mann

Um pelotão do exército alemão chega aos Cárpatos, Romênia, e não, os soldados não enfrentarão Drácula. Eles se abrigam em uma fortaleza medieval, que os locais dizem ser amaldiçoada. O lugar é coberto de estranhas cruzes (em forma de T) em seu interior e o terror começa quando dois soldados resolvem arrancar uma delas e libertam alguma coisa que estava presa lá dentro.

Logo depois sabemos que a coisa já matara vários soldados, pois é tudo muito corrido, e o novo comandante do pelotão resolve convocar o Magneto dos X-Men (Ian McKellen em começo de carreira) para decifrar uma estranha inscrição na fortaleza. Esse, sofrendo de uma doença degenerativa e prisioneiro de um campo de concentração por ser judeu, logo é seduzido pelos encantos do capeta que lhe devolve a saúde e promete derrotar seus inimigos.

Paralelamente a isso, na Grécia, um homem misterioso, que na verdade é um guardião da fortaleza é misteriosamente avisado do que está acontecendo e parte para enfrentrar o mal munido de uma arma de luz...

Ao chegar na Romênia ele conhece a filha do Magneto em uma cena e nas seguintes eles já estão transando. Depois, munido de sua arma que parece saída de Star Wars, ele parte para enfrentar a força do mal.

Tem McKellen, Gabriel Byrne, Jürgen Prochnow, Scott Glenn, trilha de Tangerine Dream e direção de Michael Mann, mas é uma bomba quase constrangedora. Quer dizer... os efeitos de som e luz e fumacinha são mesmo ridículos. Dizem que foi montado a revelia do diretor e que este e o autor do livro abominam o que foi para as telas, tanto que nem foi lançado em DVD.

Mas no fundo, é uma diversão até razoável.

O filme é baseado em um livro apenas razoável (O Fortim) e deixa de fora alguns fatos: desesperado com o que está acontecendo, e percebendo que havia alguma força sobrenatural no lugar que a cada noite matava um soldado, dilacerando suas gargantas, o capitão do exército alemão que primeiro chegara ao fortim avisa a seus superiores, que mandam como reforço um pelotão da SS comandado por um major que era inimigo do tal capitão por este não ser nazista. Logo na primeira noite o major da SS recebe a visita de dois de seus soldados que foram mortos pelo tal ser e decide convocar o professor Cuza, um pesquisador do lugar, que se vale da inimizade entre os alemães para tirar a filha do local.

O ser se chamava Molasar, havia sido braço direito de Vlad Tepes, o famigerado Drácula e tinha a forma de um ser humano normal, mas com mais de 2 metros e olhos negros que atemorizavam seus adversários. Ele precisava fugir e para isso usava os corpos dos soldados mortos como zumbis para desenterrar uma relíquia que precisava ser retirada do fortim pois impedia sua saída. Molasar também contralava os ratos do local.

Cuza e a filha não estavam em um campo de concentração: ele havia perdido seu emprego numa universidade por ser judeu e estar doente. Cuza se alia a Molasar quando descobre que a missão do Major da SS era criar um campo de concentração na Romênia, depois de cumprida sua missão no fortim. Não há padre algum e nem o massacre dos camponeses, e o livro revela as origens do demônio e de Glenn, seu perseguidor que parte de Portugal, e não da Grécia.

O GALEÃO FANTASMA

(EL BUQUE MALDITO)

Espanha - 1974

Dir.: Amando de Ossorio

Empresário do setor náutico tem uma idéia brilhante: largar duas modelos de biquini em alto mar, em uma lancha de sua fabricação, e esperar que elas sejam eventualmente resgatadas, para dessa forma fazer propaganda indireta de sua lancha.

Só que as coitadas vão dar de cara com o galeão fantasma do título, que carrega dentro os corpos carcomidos dos cavaleiros templários malditos dos 2 filmes anteriores do diretor.

Desesperado com o desaparecimento das 2 moças seminuas, e mais preocupado com sua carreira polítiaca, ele parte atrás delas, levando junto um especialista em lendas que o roteiro maluco tratou de juntar ao grupo.

Deve ser o único filme sobre mortos vivos passado dentro de um navio fantasma.

A produção dos mortos vivos é a mesma dos filmes anteriores, e o barco funciona como uma boa idéia, só que é longo e o ritmo é claudicante; a morte de uma das moças se arrasta por intermináveis minutos, e ainda tem uma cena tosca no fim quando um barquinho muito pequeno (deve ser um daqueles de colocar em banheira de criança) pega fogo, simulando um barco de verdade.

PARASITE EVE

(PARASAITO IVU)

Japão - 1997

Dir.: Masayuki Ochiai

Toshiaki é um cientista envolvido com pesquisa de mitocôndrias (parte das células responsável pela produção de energia, e que são transmitidas de mãe, nunca do pai, para os filhos) e que perde a mulher Kyiumi em um acidente de carro.

Ela havia doado seus rins, mas ele resiste a aceitar a doação, apesar dos insistentes apelos do médico responsável pelo transplante, que deseja implantá-los em uma menina de 12 anos. Toshiaki aceita, com uma condição: que o fígado de Kyiumi lhe seja dado para que ele continue suas pesquisas.

As tais mitocôndrias retiradas do fígado acabam ganhando vida própria, cujo objetivo é gerar uma nova forma de vida e dominar o mundo, exterminando a atual humanidade.

Só que as insensíveis e ambiciosas mitocôndrias também tem um coração, e não resistem aos encantos do amor...

Como curiosidade, o moralismo japonês faz com que uma personagem que aparece sem camisa tenha seus seios parcialmente coberto, o que faz com que a moça pareça não ter o bico dos seios.

Doidera japonesa sem muito pé nem cabeça que se arrasta por 120 minutos.

Cada coisa que esses japas inventam...

SPLICE

(SPLICE)

Canadá / França / EUA - 2009

Dir.: Vicenzo Natali

Casal de cientistas brilhantes, Elsa e Clive (Sarah Polley e Adrien Brody), trabalha junto em um projeto que visa desenvolver uma forma de vida híbrida de diversos animais e que seja capaz de produzir uma proteína que melhore a produtividade do gado, além de gerar grandes lucros para o laboratório que financia o projeto.

De início a coisa vai bem e eles criam Ginger e Fred (homenagem de gosto mais que duvidoso a Ginger Rogers e Fred Astaire, sem explicação aparente). Instigada por ela, eles decidem levar a experiência adiante, e envolver DNA humano na coisa.

A experiência dá resultado e o que era para ser apenas a fertilização de um embrião acaba indo a frente e um útero artificial dá a luz a um ser humanóide que mistura o código genético de diversos seres vivos.

Eles escondem a coisa no laboratório, que cresce rápido (faz barulho, mas nenhum colega de trabalho percebe) e são obrigados a removê-la para a fazenda abandonada que Elsa herdou da mãe.

É óbvio que o experimento vai sair de controle, o filme descambar pro rídiculo e o ser vai espalhar um rápido terrorzinho entre o casal e mais dois personagens que entram pra morrer no final, que é risível e previsível a dar com pau. Se salvam os bons efeitos da monstrinha, já que ela é fêmea (ou nem tanto, como vai se ver no tal final bocó).

Trash movie que se leva a sério, e é seu grande erro. Se seguisse o tom de galhofa talvez fosse mais divertido.

Você percebe que a coisa não vai bem quando nota que grande parte do orçamento deve ter sido gasta no figurino de Adrien Brody, que em rigorosamente cada cena aparece com uma camiseta diferente e moderninha.

Guillermo Del Toro é bom diretor, mas errou feio na produção desse troço aqui, que nem é original, vide "A Experiência", aquele com Natasha Henstridge. O diretor é o mesmo do bem mais instigante "Cubo".

CASO 39

(CASE 39)

EUA - 2009

Dir.: Christian Alvart

Reneé Zellweger é Emily, assistente social que recebe a incumbência de acompanhar o caso 39 do título; uma suposta agressão por parte dos pais contra Lilith, uma menina de 10 anos.

De início desacreditada pelos colegas e pela polícia, ela consegue provar que a menina era realmente maltratada pelos pais.

Com pena da encantadora, meiga, tímida Lilith, Emily consegue a guarda da menina e logo vai descobrir que de angelical ela só tem o rostinho.

Decida e assustada, ela começa a investigar a origem de Lilith e porque seus pais queriam matá-la.

Mais um filme sobre crianças encapetadas (Lilith deve ser parente direta do Damien de "A Profecia"), esse aqui não acrescenta muita coisa ao gênero. A produção foi atribulada, começou em 2006 e teve versões diferentes até ser lançada em 2009, e não foi a toa. O único atrativo na realidade se limita a Zellweger que sabe-se lá porque atua sussurrando. O diretor é o mesmo do melhorzinho "Pandorum".

A propósito, o capeta daqui é bem menos ambicioso do que o de outros filmes, e parece se contentar em ter uma família que lhe faça as vontades.

MORTUÁRIA

(MORTUARY)

EUA - 2005

Dir.: Tobe Hooper

Mulher com dois filhos se muda para uma casa, um verdadeiro muquifo, aonde funciona uma funerária no porão, e de onde ela pretende tirar o sustendo da família.

Só que fatos estranhos começam a acontecer e eles vão descobrir, obviamente da pior maneira, que não estão sozinhos.

Há muito tempo Tobe Hooper não faz nada digno de registro. Esse aqui tem alguns elementos, inclusive o vilão, já visto antes, em "Pague Para Entrar..." e no seu filme anterior, "The Toolbox Murders", que é melhor que esse.

Tem umas cenas de gore, mas nada muito original. É a velha história da família obrigada a dividir a casa com alguma coisa de origem sobrenatural ou um ser humano deformado que já foi vista em inúmeros outros filmes, como o citado "The Toolbox...".

Só vale para passar o tempo mesmo.

O CHAMADO DE CTHULHU

(CALL OF CTHULHU)

EUA - 2005

Dir.: Andrew Leman

Adaptação da obra de Lovecraft.

O filme é um média metragem em preto e branco, contado como cinema mudo e com a estética do cinema do início do século passado.

Psiquiatra trata de um paciente e quando esse fala em Cthulhu ele se lembra de um fato do passado envolvendo seu tio-avô e decide investigar o que seria, descobrindo um estranho culto aos "Antigos".

Bom clima em uma idéia original.

O ABRIGO

(THE SHELTER)
EUA - 2010
Dir.: Måns Mårlind / Björn Stein


Juliane Moore é Cara Harding, é uma psiquiatra especializada em desmacarar casos de múltiplas personalidades, até se deparar com o intrigante caso de David / Wesley / Adam (Jonathan Rhys Meyers) que assume identidades de pessoas já mortas, sendo capaz até de citar detalhes das vidas destes. Logo fica claro que há algo sobrenatural por trás do fato.
Terror carola que parte de uma idéia interessante mas se perde na confusão e na tentativa de mostrar que só Jesus salva.
Fraquinho...

CTHULHU

(CTHULHU)

EUA - 2007

Dir.: Dan Gildark

Em um mundo a beira do caos e da destruição, professor universitário retorna a cidade natal, Rivermouth, no Oregon, para o enterro da mãe. Entre lembranças da adolescência, como a paixão por um amigo da escola e a péssima relação com o pai, ele começa a suspeitar que este, líder de uma seita religiosa, está por trás do desaparecimento de crianças no lugar.

Baseado em "A Sombra sobre Innsmouth" de H. P.Lovecraft, que já rendera o ótimo "Dagon", esse aqui é de uma estranheza total. Direção estranha, fotografia ídem, personagens, ritmo lento, nenhum efeito especial, além da homossexualidade do protagonista, que faz com que o filme seja associado à temática gay por alguns blogs, o que é um erro, já que a opção do protagonista é determinante para um detalhe inteligente do roteiro.

Como é um filme para adultos, não tem a histeria típica dos filmes feitos para adolescentes. A propósito, Tori Speeling do seriado adolescente "Barrados no Baile" aparece por aqui.

Um filme curioso feito para um público bem restrito. Quem assistiu Dagon vai identificar alguns elementos em comum com este, ainda que sejam filmes totalmente diferentes.

CARTA PARA A MORTE

(THE GRAVEDANCERS)
EUA - 2006
Dir.: Mike Mendez

Três amigos se reencontram para o enterro de uma quarta amiga, sendo que um deles chega atrasado. Alguém então tem a idéia de fazer uma despedida no cemitério a noite, acompanhados de uma garrafa de bebida. De pileque, eles encontram uma carta, uma espécie de invocação quem lêem, e ainda dançam em cima de alguns túmulos.

A partir daí cada um deles passa a desconfiar que está sendo assombrado, e um dos manés procura um especialista em fenômenos paranormais, quando vão descobrir que despertaram 3 espíritos da pior espécie.

Terrorzinho fuleiro, que pegue emprestada a idéia central de "A Entidade" em uma de suas passagens.

As máscaras que os fantamas usam são tão toscas que os atores que as usam chegam a ficar com a cabeça desproporcional para o corpo.

Não chega a ser trash, só um desperdício de tempo.

TOQUE DE RECOLHER

(RIGHT AT YOUR DOOR)

EUA - 2006

Dir.: Chris Gorak

O que parecia uma manhã comum em Los Angeles logo se revela um verdadeiro dia de cão. Ataques terroristas espalham um vírus pela cidade e a população que estava próxima aos atentados ou nas áreas para onde a poeira tóxica foi levada é mantida em quarentena. Quem estava em casa é aconselhado a se trancar e selar a casa, para evitar a entrada dos vírus.

É o caso de Brad, que se tranca em casa com um empregado de um vizinho.

O problema é que Lexi, sua mulher, estava no olho do furacão, sobrevive e consegue retornar para casa, mas é impedida de entrar pelo marido.

Enquanto isso, os contaminados são praticamente caçados pelas autoridades.

O que fazer? Deixar a mulher entrar e se contaminar ou deixá-la do lado de fora, entregue as autoridades?

A premissa é legal, mas parece faltar alguma coisa aqui.

É um drama visivelmente feito com poucos recursos, não havendo efeitos ou cenas espetaculares de destruição. E é honesto em suas pretenções, com direito ao habitual final surpresa.

OS FILHOS DO MEDO

(THE BROOD)

Canadá - 1979

Dir.: David Cronenberg

Frank Carveth tenta levar uma vida normal cuidando da filha Candice, apesar da mulher Nola (Samantha Eggar) estar internada em uma clínica psiquiátrica passando por uma terapia experimental com o Dr Hal Reglan (Oliver Reed). Um dia, após visitar a mãe, a menina volta ferida para casa, e Frank suspeita da mulher, mas o psiquiatra lhe diz que ela nunca faria isso.

Então a mãe de Nola é assassinada, fato presenciado por Candice. Depois é a vez do pai dela, fato presenciado dessa vez por Frank, sendo que o assassino morre logo em seguida. É durante a autópsia desse que se revela um dos seres mais bizarros já criados pelo cinema (e que só aumenta em bizarrice quando revelada sua origem).

Mais um terror adulto de Cronenberg que usa tudo aquilo que o diretor sabe usar bem: duração curta; pouco blábláblá; bons efeitos; ciência, e nunca o sobrenatural explicando os fatos e a habitual cena nojentinha.

Tudo levado com seriedade, sem cair no sensacionalismo ou histeria típica dos filmes feitos para adolescentes.

O título nacional só erra na origem: os filhos não seriam do medo, mas do ódio.

O QUARTO DO INFERNO

(BREATHING ROOM)

EUA - 2008

Dir.: John Suits / Gabriel Cowan

Mulher acorda completamente nua num quarto com outros 13 desconhecidos, sem que nenhum deles saiba como foram parar lá (menos um, como se vê no fim).

Eles então descobrem que se trata de um jogo, aonde só um sobreviverá.

Filme tosco, que parece mais um projeto universitário de alguém.

Os diálogos são risíveis, a produção ídem. O tal jogo na verdade se limita a um apagão de luzes e alguém aparece morto. E assim vai até o final que tenta surpreender.

A inspiração, digamos assim, é em "Cubo", com alguma coisa de "Lost" e "Jogos Mortais". Na verdade, parece que pegaram o pior de cada uma dessas produções, arrumaram um armazém vazio, umas câmeras e perpetraram isso aqui.

O VAMPIRO DAS ESTRELAS

(NOT OF THIS EARTH)

EUA - 1988

Dir.: Jim Wynorski

Enfermeira gostosona (a ex-musa pornô Traci Lords, em seu primeiro papel não pornô) é contratada por misterioso milionário para lhe aplicar constantes transfusões de sangue.

O que ela não sabe é que o cara é um vampiro alienígena que está na Terra estudando o sangue humano e uma forma de enviá-lo a seu planeta para salvar seu povo que está morrendo de fome, depois de uma guerra.

Produção de Roger Corman que é refilmagem de um filme de 1958. Trash até a medula, se vale de alguma nudez, principalmente a de Lords, para atrair seu público alvo. A produção é tão simplória que na cena final no cemitério é possível ver um microfone em cima da cabeça dos atores.

Diversão rápida, rasteira e divertida. Exemplo perfeito do cinema barato de Corman.

A propósito, o filme usa cenas de alguns outros filmes de Corman, principalmente do clássico "Galáxia Do Terror", para ilustrar a vida no planeta natal do vampiro.

2019 - O ANO DA EXTINÇÃO

(DAYBREAKERS)

EUA / Austrália - 2009

Dir.: The Spierig Brothers

Em 2009 um vírus se espalhou entre a população transformando quase todos em vampiros. O jeito foi se adaptar: carros ganharam câmeras para que os dentuços possam dirigir de dia; túneis foram construídos para a locomoção diurna; e principalmente, os humanos restantes passaram a ser capturados e tratados como gado, para fornecer sangue à raça dominante.

Esse é o problema: com a diminuição da população humana, começa a faltar sangue para alimentar a vampirada. A falta do alimento vital transforma os vampiros em uma subspécie capaz de atacar qualquer um, até seus semelhantes, causando pânico entre a população.

Apesar das pesquisas, ainda não foi encontrado um substituto para o sangue como na telessérie "True Blood", e a convivência entre humanos e vampiros é obviamente péssima, até que surge uma esperança de cura para o mal.

O badalado filme dos irmãos que se intitulam The Spirieg Brothers passou meio desapercebido por aqui. É uma produção legal, com bons efeitos e atores e tom que começa apocalíptico mas dá uma esperança lá pelo meio.

O elenco é estrelado: Ethan Hawke, Sam Neil e Willem Dafoe, o que garante um bom passatempo, mas os vampiros safados e sexistas de Bon Temps tem mais charme.

O ESCONDIDO

(THE HIDDEN)

EUA - 1987

Dir.: Jack Sholder

O filme começa com uma violenta caçada a um homem que acabou de roubar um banco, fuzilou meia dúzia de pessoas, e não parece disposto a se render.

Mesmo muito ferido ele sobrevive e é levado a um hospital aonde revela seu segredo: ele esconde em si um alienígena que muda de corpo a medida que este fica em más condições. Fanático por heavy metal e Ferraris, ele segue sua trilha de roubo e violência sendo caçado pela polícia e um agente do FBI (Kyle MacLachlan), que sabe seu segredo.

Mistura legal de filme policial, perseguição e ficção que foi meio esquecido pelo tempo.

Quem mostra a cara e o corpão por aqui é a sumida Claudia Christian (da série "Babylon 5"), infelizmente em rápida participação.

VISÕES

(THE BEACON)

EUA - 2009

Dir.: Michael Stokes

Casal perde o filho e se muda para um novo apartamento (o Beacon, do título) e a mulher, potencial suicida e ainda abalada, começa a ver uma criança pelo prédio.

A coisa segue assim, sem que ninguém acredite nela, lógico, à exceção do assistente do marido, estudioso dos mistérios do além, que graças a um livro que deve ser a Barsa do esoterismo descobre tudo sobre fantasmas, e até sobre o passado do prédio!

O que era tédio, viva bobagem total quando se descobre que fantasmas vão a supermercados e fazem filmes eróticos. Descamba quando os fantasmas se mostram como quase zumbis. Tem uma cena ridícula aonde o fantasma-zumbi arranca as tripas de um mané e esse pergunta: "Você pode devolver isso?". Dá vontade de perguntar ao diretor: "Dá pra devolver meu tempo perdido vendo isso?"

Ah sim, o eterno vilão Michael Ironside, coitado, dá as caras por aqui num papel de... vilão, claro.